فایلود نیو

دانلود جزوه و تحقیقات آموزشی دانشجویی

فایلود نیو

دانلود جزوه و تحقیقات آموزشی دانشجویی

خلاقیت در آثار گرافیکی


	خلاقیت در آثار گرافیکی


چکیده:
ایده را به هر گونه جمع بندی یا نتیجه گیری یا تعمیم بر پایه علم، آگاهی عمومی، مبانی فلسفی و پیش فرض های عرضی ، تعبیر می کنند. علاوه بر این در تعاریف، ایده را به گونه ای دسته بندی و تعبیر می کنند که این ویژگی ها را در بر داشته باشد:
1. خلاق                   
2. نوآورانه              
3. مبتنی بر حل مسئله باشد
در ادبیات ایده پردازی با این تعاریف روبرو می شوید: ایده پردازی، پیوند دقیقی با تفکر انتقادی دارد ، ایده پردازی بر نوعی خلاقیت و یاتفکر خلاق مبتنی است- ایده پردازی به هر حال باید همراه بانوعی مهارتها و توانمندیهایی باشد که از جمله آنها توانایی و مهارت بارش مغزی است. برای آشنایی بیشتر بامبانی مفهومی و نظری ایده و نیز چگونگی طراحی یک ایده، خوب باید با تفکر انتقادی و تفکر خلاق بیشتر آشنا شوید.

فهرست مطالب:
چکیده
فصل اول: کلیات
1-1 مقدمه
2-1 کلیات تحقیق
3-1 اهداف و سوالات  تحقیق
4-1 روش تحقیق
فصل دوم: گرافیک
1-2 تعریف گرافیک
1-1-2 تعاریف گرافیک در منابع مختلف
2-2 تاریخچه ی گرافیک
3-2 حیطه های مختلف در طراحی گرافیک
1-3-2 کاربرد تصویر سازی در گرافیک
2-3-2 گرافیک و بسته بندی
3-3-2 گرافیک طراحی جلد کتاب و نشریات
4-2 کاربرد طراحی گرافیک
5-2 هنری به نام گرافیک
فصل سوم: خلاقیت
1-3 خلاقیت و ایده نگاری
2-3 تعریف خلاقیت
3-3 خلاقیت از دید روانشناسی
4-3 خصوصیات افراد خلاق
5-3 عوامل بازدارنده ی خلاقیت
6-3 تفکر انتقادی
1-6-3 مراحل و اجزای تفکر انتقادی
2-6-3 تفکر انتقادی و سوال هایی که به ما یاد می دهد
7-3 ابزارهای خلاقیت در آثار هنری خلاق
8-3 تفکر خلاق
9-3 راه های تقویت تفکر خلاق
10-3 عوامل موثر بر خلاقیت
11-3 راه های ایده یابی
12-3 بررسی ایده از زوایای مختلف
1-12-3 شکار ایده ها
2-12-3 ایده بکر
3-12-3 به تصویر کشیدن ایده ها
4-12-3 یک ایده خوب از کجا می آید
13-3 تقویت حس کنجکاوی
فصل چهارم: پوستر، تجزیه و تحلیل پوستر و تاریخچه ای از تایپوگرافی
1-4 پوستر، تجزیه و تحلیل پوستر
2-4 تاریخچه مختصری از تایپوگرافی در ایران و جهان
فصل پنجم: گزارش و نتیجه گیری
گزارش کار عملی
نتیجه گیری
منابع

تعداد مشاهده: 1887 مشاهده

فرمت فایل دانلودی:.zip

فرمت فایل اصلی: doc

تعداد صفحات: 100

حجم فایل:25,957 کیلوبایت

 قیمت: 30,000 تومان
پس از پرداخت، لینک دانلود فایل برای شما نشان داده می شود.   پرداخت و دریافت فایل
  • راهنمای استفاده:
    مناسب جهت استفاده دانشجویان رشته هنر و گرافیک


  • محتوای فایل دانلودی:
    در قالب word و قابل ویرایش

بررسی خط در هنرهای تجسمی


	بررسی خط در هنرهای تجسمی


چکیده:
آنطور که مشخص است، این انسانها به کنار هم گذاشتن این تصاویر قصد نوشتن مطلب و جمله ای کامل را داشتند، که با آن اصطلاحاً «خط اندیشه نگار» می گویند. تاکنون بیش از 1500 نمونه از این نوع خط تصویری توسط باستان شناسان شناسایی شده است.
با گذشت زمان، خط تصویری دیگر برای نمایش اشیا به کار نمی رفت بلکه بر اساس مفهوم متن، معانی گسترده تری پیدا کرد و تکامل جالبی در حدود 2900 سال قبل از میلاد حاصل شد. انحنای علامتهای تصویری اولیه از بین رفت. در مناطق باتلاقی و کرانه رودخانه های میانرودان، خاک رس و نی فراوان وجود داشت، در حالیکه رسم خطوط منحنی در گل رس خشک شده از لحاظ فنی دشوار بود، پس کتاب نویسان به علامتهای مستقیم روی آوردند.
کاتبان از لوحه های رسمی استفاده می کردند و اشیا یا شکلهایی را که می خواستند به تصویر در آورند را با قلمهایی از نی (که یک سر ان را می تراشیدند) می کشیدند. سومریها این قلمها را (که نسلهای نخستین خودکار و خودنویسهای امروزی به شمار می رفتند) به شکل مثلث می تراشیدند. پس آنچه روی لوح رسمی شکل می گرفت، شکل میخ بود و با ترکیب این علامت میخ مانند نوعی خط نوشتاری معروف به «خط میخی» پدیدار شد...
همانطور که اشاره شد خط به عنوان یک وسیله ارتباطی از اوائل پیدایش بشر بوجود آمده است در ابتدا انسانها برای تبادل افکار و اندیشه ها از تصاویر برای افاده معنی استفاده می کردند و سپس به مرور زمان تکامل یافت و به شکل مدرن تری در آمد که خط میخی یکی از آنهاست:
با اختراع نوشتن بود که بشر به کمک آن توانست تاریخ به یادگار بگذارد و دانسته های خود را محفوظ نگاه دارد و پیشرفت کند.

 فهرست مطالب:
چکیده
فصل اول کلیات
مقدمه
بیان مساله
هدف پژوهش
اهمیت موضوع پژوهش
خط و فضا
خط و زمان
تعریف عملیاتی متغیر ها و واژه ها
معرفی اشخاص هنرمند در خط
فصل دوم ادبیات تحقیق
پیشینه پژوهش
سوالات تحقیق
فصل سوم روش پژوهش
بررسی ویژگی های خط در هنرهای تجسمی
متغیر بودن خط نسبت به زمان و مکان
کاربرد خط
خط و رنگ
بررسی روابط خط و رنگ
رنگ
خط افقی
خط عمودی
خطوط مورب و مایل
خط و گرما
ارزشهای شدت رنگ (سایه - روشن)
چگونگی ایجاد سایه روشن به وسیله ی خطوط
خط شکسته و نقطه
خط راست و نقطه
کادر
خط و بافت (جنسیت)
تایپو گرافی
تایپوگرافی چیست؟
تایپوگرافی صدای تصویر
تایپوگرافی در پوسته های ایرانی
فصل چهارم بحث و نتیجه گیری
محدودیتها
پیشنهادهای کاربردی و بعدی
فهرست منابع و ماخذ
ضمائم

تعداد مشاهده: 2262 مشاهده

فرمت فایل دانلودی:.zip

فرمت فایل اصلی: docx

تعداد صفحات: 44

حجم فایل:57 کیلوبایت

 قیمت: 10,000 تومان
پس از پرداخت، لینک دانلود فایل برای شما نشان داده می شود.   پرداخت و دریافت فایل
  • راهنمای استفاده:
    مناسب جهت استفاده دانشجویان رشته هنر و گرافیک


  • محتوای فایل دانلودی:
    در قالب word و قابل ویرایش

پست مدرنیسم و هنرهای تجسمی


	پست مدرنیسم و هنرهای تجسمی


خلاصه:
این پایان نامه از سه فصل با عناوین:
فصل اول: پست مدرنیسم
فصل دوم: پست مدرنیسم و هنرهای تجسمی
فصل سوم: آشنایی با چهار نقاش معاصر جهان
تشکیل شده است. در توضیح مطالب مورد بحث در صفحات آتی ذکر این مسأله الزامی است که قرض من از انتخاب این موضوعات برای ارائه پروژه خود، به هیچ‌ وجه این نبوده است که هر کدام از عناوین طرح شده در این پایان نامه در بعد وسیع بررسی شود اگر چه سعی شده است که مطالب در این خصوص تا حد امکان مطرح گردد اما واضح است که پرداختن به هرکدام از این مقولات جای بحث فراوان دارد.

فهرست مطالب:
فصل اول: پست مدرنیسم
هیومیلر، حرکت به سوی مدرنیسم
نقدهای وارد بر مدرتیته
از مدرنیته تا پست مدرن
پست مدرنیته
شکل‌گیری جامعه فراصنعتی در نیمه قرن بیستم
پلورایسم، ایسم‌زمان ما
فصل دوم: پست مدرنیسم در هنرهای تجسمی
مؤلفه‌های پست مدرنیسم در هنرهای تجسمی
از آن خود کردن
ویژگی مکانی
کم‌دوامی و ناپایداری
انباشتن
گفتمانی بودن
پیوندگرایی
فمینیسم
فصل سوم: معرفی چهار هنرمند معاصر جهان
مایک‌بیدلو و هنر نقل قول
کارلوماریا ماریانی و پست آوانگادیسم
دیویدسالی- کارگردان صحنه‌های تجسمی
جنی هولزر، هنرمند رسانه یی
فهرست اسامی و واژه ها

تعداد مشاهده: 1721 مشاهده

فرمت فایل دانلودی:.zip

فرمت فایل اصلی: doc

تعداد صفحات: 55

حجم فایل:48 کیلوبایت

 قیمت: 12,000 تومان
پس از پرداخت، لینک دانلود فایل برای شما نشان داده می شود.   پرداخت و دریافت فایل
  • راهنمای استفاده:
    مناسب جهت استفاده دانشجویان رشته هنر و گرافیک


  • محتوای فایل دانلودی:
    در قالب word و قابل ویرایش

نور در گرافیک


	نور در گرافیک


چکیده:
در عصر حاضر از انوع طراحی نوری برای ایجاد روشنایی روزمره استفاده می شود که قسمتی از این طراحی نوری در اختیار طراحان گرافیک قرار گرفته است.
امروزه نور در زمنیه ی گرافیک چنان تنوعی یافته است که کمتر کسی را می توان یافت که برای تبلیغات محیطی از نور پردازی استفاده نکرده باشد. اما طراحان زیادی هستند که تجربه و آگاهی لازم را در مورد خصوصیات و ویژگی های نور ندارند. این مسئله باعث می شود که ایده های خلاقانه آنها به هنگام استفاده و اجرا جلوه ی واقعی خود را نداشته باشد. بنابر این بهتر است که طراح قبل از شروع نور پردازی با ویژگی های و خصوصیات نور و تجهیزات آن آشنا شود  تا نور بتواند باعث خلق یک اثر هنری شده و جلوه  ی خود را به طور معجزه آسا نشان دهد.
در این تحقیق سعی شده است که طراحان با نور پردازیها و کاربرد آنها در تبلیغات و استفاده درست از وسایل نور پردازی در جایگاه مناسب با خصوصیات خاص آن آشنا شده و در رشته ی کاری خود حضور مثبت یابند و کارهای نفس به جا گذارند.

فهرست مطالب:
چکیده
فصل اول: کلیات تحقیق
مقدمه
بیان مسئاله
اهداف تحقیق
اهمیت و ضرورت تحقیق
تعاریف اصطلاحات و واژه ها
فصل دوم: پیشینه تحقیق
نور و انواع آن
تاثیرات نور
تاثیر نور بر روی جسم انسان
ارزش و زیبایی نور
منابع روشنایی
منابع نور مصنوعی
جنبه های فیزیکی و روانشناختی نور
جنبه فیزیکی نور
جنبه های روانشناختی نور
جهت نور
کمیت نور
کیفیت نور
نور مستقیم و غیر مستقیم
فصل سوم: نور پردازی
نور پردازی
ایجاد جلوه در اشیا به وسیله نور پردازی
متداول ترین نوع نور پردازی
نور پردازی شاعرانه
فصل چهارم: سیستم های نور پردازی
پروژکتور
سیستم LCD
سیستم LED
استفاده از LCD و LED در تبلیغات
جایگاه سیستم DLP در تبلیغات
فصل پنجم: نتیجه گیری و پیشنهادات
نتیجه گیری
پیشنهادات
منابع و ماخذ

تعداد مشاهده: 1596 مشاهده

فرمت فایل دانلودی:.rar

فرمت فایل اصلی: doc

تعداد صفحات: 88

حجم فایل:2,629 کیلوبایت

 قیمت: 3,000 تومان
پس از پرداخت، لینک دانلود فایل برای شما نشان داده می شود.   پرداخت و دریافت فایل
  • راهنمای استفاده:
    مناسب دانشجویان رشته هنر و گرافیک


  • محتوای فایل دانلودی:
    در قالب word و قابل ویرایش

شیوه های ساخت و تزئین قلمدان


	شیوه های ساخت و تزئین قلمدان


مقدمه:
در مقوله هنرشناسی اولین سوالی که مطرح می شود این است که هنر چیست ؟!
البته مسلم است که نمی توان تعریف مانع و جامعی که دربرگیرنده تمامیت این واژه باشد ارائه نمود و علت اصلی عدم توانمندی، همان تنوع و تکثری است که در سرتاسر این واژه سایه افکنده است. تنوع سلیقه ها و تکثر نظرها و عقاید از سویی و رفع نیازهای مادی و معنوی از سوی دیگر باعث گردید که هنر در قالبها، گونه ها، شیوه ها و سبک های بیشماری به منحصه ی ظهور برسد که هرکدام به گونه ای، دربرگیرنده بخشی از آمالها، آرزوها و گاهاً خواسته های درونی خالقان و آفرینندگان آن می باشد.
با تکامل اندیشه های اجتماعی ـ زیستی انسان، هنر نیز به رشد بالنده ای دست یافت که توانست خود را به تدریج از دیواره غارها بیرون کشد و در فضایی قرار گیرد که جنبه کاربردی تری را از خود به نمایش می گذاشت.
نیازها باعث ابداع شده بود و ابداعات نیز آراسته به سلیقه، ذوق، استعداد و در نهایت هنر بود.
هنری که روز به روز همگام با تکامل انسان به کمال ذاتی خود نزدیکتر می شد و همسان با این تکامل، تقسیم پذیری آن به شاخه های گوناگون و متفاوت نیز به وقوع پیوست . شاخه هایی که در عین وحدانیت هنری بودنشان هرکدام برای خود دارای سبک و سیاقی مشخص و هدفی معین وسازنده و ارزشی در خور توجه بود. این ارزشهای هنری که در قالبهای گوناگونی ظهور پیدا کرده بود، زمانی به اوج خود رسید که زندگی گروهی به زندگی قبیله ای مبدل گشت و سپس  قومیت گرایی و ملیت های متعددی پا به عرصه حضور گذاشتند که هریک از اینها سابقه ی هنری خویش را سند معتبری در جهت عینیت بخشیدن به پیشینه تاریخی خود و سبقت از دیگر ملل، مطرح می کردند.
با بررسی سابقه هنری اقوام و ملل مختلف به وضوح می توان دریافت که هنر با تمامی کمی ها و کاستی های خود در سرزمینهای دور و نزدیکی چون بین النهرین، مصر، هند، یونان، رم باستان، خاور دور، ایران و بسیاری از نقاط دیگر به مرحله ظهور رسیده است و در همین سرزمینها بوده که از خود آثاری ارزشمند و گرانبها به جای گذاشته است.
قلمدان و هنر قلمدان سازی یکی از همین آثار ارزشمند و ارزنده است که امروزه دیگر از آن سخنی به میان نمی آید و کمتر کسی پیدا می شود که به ساخت آن، رغبتی نشان دهد و این در حالی است که این هنر زیبا و ظریف سالیانی نه چندان دور از این، مورد استفاده ی دانش پژوهان و دانش دوستان و اصحاب ذوق و هنر و قلم قرار می گرفته است  و در راه تشویق و ترغیب  دانش اندوزی و فراگیری علم و ادب رسالت مهم و ارزشمندی را ایفا می کرده است.
اگرچه در این زمان از آن همه ظرافت و اهمیت و ارزش کمتر اثری باقی مانده است ولی امید می رود با یاری اندیشمندان هنر دوست و هنرمندان اندیشمند ، غبار فراموشی و غربت از وجود چنین هنرهایی زدوده شود.
در این مجموعه سعی شده است ضمن بزرگداشت مقام والای مجموعه هنرهای اصیل سنتی یادمانی از هنر ارزشمند قلمدان سازی شود تا شاید بدین وسیله ضمن شناسایی فنون قلمدان سازی که نزد بسیاری گمنام و ناشناخته مانده است، گامی گرچه کوچک و ناچیز نیز در راه اعتلای نام این هنر ارزشمند که زمانی مایه فخر و مباهات فرهنگ این مرزو بوم بوده است برداشته شود.

فهرست مطالب:
پیشگفتار
فصل اول
بخش اول : مقدمه
بخش دوم : واژه شناسی
بخش سوم : تاریخچه
فصل دوم
بخش اول : مواد اولیه ساخت قلمدان
بخش دوم : کاغذ و کاغذ گری
فصل سوم
ساخت قلمدان
بخش اول : شیوه های سنتی ساخت قلمدان
بخش دوم : ساخت و سازهای ابتکاری
فصل چهارم
تزئینات قلمدان
بخش اول : مراحل قبل از نقش آفرینی
الف- آماده سازی سطح قلمدان (بوم سازی)
ب- رنگ و رنگ سازی
بخش دوم : مراحل نقش آفرینی
انواع تزئین
شیوه های دیگر تزئین
بخش سوم : استادان مزین ساز
بخش چهارم : مراحل بعد از نقش آفرینی
بخش پنجم : بازسازی و تعمیر قلمدان
فصل پنجم
تصاویر
حسن ختام
فهرست منابع و ماخذ

تعداد مشاهده: 2710 مشاهده

فرمت فایل دانلودی:.rar

فرمت فایل اصلی: doc

تعداد صفحات: 125

حجم فایل:1,189 کیلوبایت

 قیمت: 3,000 تومان
پس از پرداخت، لینک دانلود فایل برای شما نشان داده می شود.   پرداخت و دریافت فایل
  • راهنمای استفاده:
    مناسب دانشجویان رشته هنر و معماری


  • محتوای فایل دانلودی:
    در قالب word و قابل ویرایش